Artystyczna Rezerwa Twórcza

  W mojej rodzinie i w kręgu znajomych zawsze byli artyści. Osobiście dwukrotnie próbowałam zdawać na ASP. W rezultacie ukończyłam pedagogikę kulturalno-oświatową. O pasji swojej jednak nie zapomniałam. Po związaniu się z Kortowem, należałam do klubu plastycznego, którego założycielem był śp. dr Aleksander Wołos. Mieliśmy liczne wystawy w Klubie Baccalarium, a nawet wyjazd do zaprzyjaźnionej uczelni rolniczej na Węgrzech, w Hajduszoboszlo. O naszej wystawie pisała wtedy nawet lokalna gazeta. Było wiele lat przerwy, coś tam malowałam. Trzy lata przed pójściem na emeryturę zaczęłam uczestniczyć w zajęciach w pracowni ceramicznej Państwa A.W. Kmieć, w Olsztynie przy ul. Profesorskiej, co czynię do tej pory, z ogromną przyjemnością. Uczestniczyłam w warsztatach związanych z ikoną. Tak powstało kilka z nich, które były prezentowane na wystawach. W ubiegłym roku zainteresowałam się nową techniką – batikiem. Pod okiem Pani dr Iwony Bolińskiej –Walendzik zaczęły powstawać moje pierwsze prace.

  Teresa Dziedzic  - emerytowany pracownik Wydziału Kształtowania Środowiska.   Na wystawie  przedstawia prace z zakresu haftu: Dama na spacerze,  Portret dziewczyny z goździkami,  Dziewczyna grająca na harfie,  Dama w kapeluszu.  Zajmuje się haftem od wielu lat. Ma w dorobku około 200 prac wykonanych haftem krzyżykowym o różnorodnej tematyce. Prezentowała je podczas kilku wystaw, m.in. w klubie „Baccalarium”, Bibliotece Uniwersyteckiej, muzeum Feliksa Nowowiejskiego w Barczewie. Wykonuje także drobne prace ozdobne z zastosowaniem różnych technik rzemiosła artystycznego.

"Po prawie 40-tu latach pracy w Bibliotece Uczelnianej przeszłam na emeryturę. Będąc na niej nie spoczęłam na laurach, ale szybko zaczęłam realizować swoje pasje, które wypełniły moją samotność. Wymienić należy":   Wykonywanie makramy (wernisaż przy Uniwersytecie Trzeciego Wieku w 2007 r. i w Bibliotece Głównej UWM w 2012 r oraz w Planetarium w 2016 r.) Fotografowanie a) wschodów i zachodów słońca oraz kwiatów (wernisaż w Bibliotece Gł. UWM w 2014 r.) b) ciekawych miejsc z różnych podróży m.in. do Szwajcarii i Francji (wernisaż w Bibliotece Gł. UWM w 2015 r.) c) na wernisażu w Bibliotece Gł. UWM w tym roku 2016 eksponowana jest młoda samotna brzoza oraz brzoza wieloletnia – obydwie w różnych porach roku. Brzoza jest symbolem wiosny i odradzania się życia. Ujmuje swoją urodą, jak pisał Adam Mickiewicz w księdze III poematu „Pan Tadeusz”. Wykorzystywana jest w praktykach kultowych, lecznictwie i przemyśle drzewnym i innych dziedzinach.  Sporo czasu poświęcam działając w wolonta

Absolwent olsztyńskiej Akademii Rolniczo-Technicznej. Studia podyplomowe odbył w Warszawie. Pracuje jako projektant-technolog. Podczas studiów współzałożyciel Studenckiego Teatru „Kandelabr” (jego kierownik artystyczny i scenograf). Zespół ten był laureatem konkursów i zdobywcą licznych nagród podczas festiwali. Jerzy Romańczuk jego spektakle także reżyserował i oprawiał scenograficznie. Od kilkunastu lat zajmuje się malarstwem sztalugowym, głównie w technice olejnej. Z katalogu jednej z wystaw Jerzego Romańczuka:  „(podejmowanym) tematom towarzyszy jubilerska wręcz precyzja warsztatowa, dekoracyjność i jasna, niemal rokokowa paleta barw.”  (Joanna Tomalska) „Pociągnięcia pędzla tworzą aksamitne, miękkie, subtelnie opracowane płaszczyzny bądź precyzyjny rysunek. Nie ma tu nic przypadkowego. (…) Trudno uwierzyć, że mamy do czynienia z malarzem amatorem, takie tu wspaniałe opanowanie techniki i warsztatu, taka pewność ręki”.  (Zygmunt Ciesielski) Prace Jerzego Romańczuka znalazły uznanie

  Maria Bentkowska, emerytowana nauczycielka przedmiotów chemicznych, pasjonatka sztuk pięknych, żeglarstwa i muzyki. Nie jest zodiakalnym wodnikiem ale zawsze inspirowała ją  woda i wszystko to, co z nią związane. W wystawie grupy  A*R*T bierze udział po raz trzeci. W tym roku prezentuje dwa obrazy: martwą naturę z cyklu „Muszelki „– „9” i  pejzaż z żaglówkami „Nagłe zderzenie” . Obie prace wykonane są w technice akrylu. Lubi malować martwą naturę, chętnie  z obiektami nawiązującymi do tematyki morskiej, także sam pejzaż morski i  inne  krajobrazy. Bawi ją kolor i kompozycja. Stosuje technikę akrylu i suchy pastel. Zajmuje się malarstwem i rysunkiem. Wystawy indywidualne w 2016 r.: ·           Malarstwo Marii Bentkowskiej   - Galeria Sztuki „Profile” Stowarzyszenia Promocji  Artystów Wybrzeża ERA ART- Gdynia Wystawach  zbiorowe w 2016 r.: ·           Grupa TO MY przy UTW  - Biblioteka Uniwersytecka UWM - Olsztyn ·           Pracownicy UWM w Olsztynie   - Galeria Olsztyńskiego Planetar

  15 lipca 2017 roku, wraz z Artystyczną Rezerwą Twórczą, uczestniczyłem w plenerze w Reszlu, uroczym miasteczku cittaslow (zobacz  zdjęcia na facebooku ). Spotkanie plenerowe kontynuowaliśmy w pałacu w Łężanach. Trzy butelki zostały w Reszlu (jedna trafiła do rąk burmistrza, dwie zostały w sympatycznej i gościnnej kawiarni). Malowałem zmierzchnicę trupią główkę, bo w jakimś stopniu etnograficznie związana jest z czarownicami. Oraz zioła. Malowaliśmy w ulicznym ogródeczku jednej z kawiarni. Ślad zostawiliśmy w postaci malowanych butelek. W Łężanach było ognisko, śpiewy i dyskusje. Stanisław Czachorowski Uczestnicy pleneru otrzymali imienne dyplomy uczestnictwa. Pamiątkowe zdjęcie z reszelskiego pleneru. Butelki malowaliśmy w kawiarni, w ulicznym ogródeczku. (Praktyczne wykorzystanie butelek. Spotkanie w Łężanach.)

W 2019 roku Orneta ugościła nas wspaniale. Artystyczna Rezerwa Twórcza (A*R*T) oraz goście i sympatycy z Ornety zorganizowali plener malarsko-artystyczny w dniu 20 lipca, w godzinach 12.00-17.00. Malowaliśmy kamienie, dachówki i krążki drewniane w Ornecie, na starym mieście, w zaułku przy galerii Art Nova. Łącznie pomalowaliśmy 45 kamieni, kilka dachówek, kilkanaście drewnianych talarków. Kamienie po polakierowaniu już od niedzielnego poranka znalazły się na plenerowej wystawie wokół Galerii i na skwerze. W niedzielny poranek wyłożyliśmy 44 kamienie z qr kodami, linkującymi do artykułów przyrodniczych. Stopniowo zmieniają miejsce przebywania, wędrują. Jedna dachówka już w sobotę, w czasie pleneru, powędrowała do Konina. Drewniane talarki pokazaliśmy na plenerowej wystawie na Osiedlu Mleczna ( czytaj więcej ) a inne prace przedstawiliśmy na doroczne wystawie Grupy A*R*T (październik 2019) w Bibliotece Uniwersyteckiej (czytaj więcej o tej wystawie ).  zobacz więcej zdjęć na Facebooku  z

  Prezentowane na wystawie prace obejmowały różne formy, począwszy od malarstwa sztalugowego, poprzez witraże, koronki, tkaniny, rzeźbę w wydmuszkach jaj strusich, ceramikę oraz malowane butelki. Łącznie 30 autorów zaprezentowało swoje prace z ostatniego roku. Na wystawie zaprezentowana została także zbiorcza praca  absolwentów Wydziału Biologii i Biotechnologii - rocznik 2013. Autorzy wystawianych prac: Łukasz Adamski Marzena Elżbieta Baniel Ewa Bednarska Janusz Bieńkowski Marta Bulik Stanisław Czachorowski Danuta Domska Teresa Dziedzic Maria Fafińska Jacek Faruga Anita Franczak Barbara Gawrońska-Kozak Stanisław Krystyna Grabka Antoni Jarczyk Bożenna Koper Teresa Kosman Halina Krasińska Krystyna Kuszewska Marian Michałowski Teresa Olszewska Michał Ostrowski Krystyna Piekarska Tadeusz Rawa Kamil Stolarski Elżbieta Szafranko Anna Szepelska-Sell Agnieszka Szulich Jolanta Uradzińska Aleksander Wołos Olha Vasyuta

  Maria Fafińska  - pracuje w Wydawnictwie UWM. Ukończyła polonistykę na Uniwersytecie Mikołaja Kopernika. Odbiera świat kolorem, który układa w obrazy. Duch sztuki zawsze był obecny w jej domu – mama pięknie malowała, a dziadek pracował w Teatrze im. Wilama Horzycy w Toruniu. Uprawia felietonistykę – w „Wiadomościach Uniwersyteckich“ prowadzi stałą rubrykę „Czerwona Apaszka“. Dotychczas ukazało się drukiem pięć książeczek z ilustracjami dla dzieci. W ramach A*R*T prowadziła grupę Art Poetica, która skupia tych, którzy słowem opowiadają swój świat. Poniżej wybrane prace – ilustracje do książeczki dla dzieci; rysunek żurnalowy; kamieniczki toruńskie oraz jedna z ilustracji z wydanego Atlasu grzybów. Maluje olejem, tuszem, suchymi pastelami.

Spotkanie odbyło się 2. kwietnia 2013 r., po wydrukowaniu albumy z wystawy. Fot. Stanisław Czachorowski.