Masafumi Koshio, Olgierd Zbychorski: KYO

 

W MOK Olsztyn zakończyła się wystawa prac Masafumiego Koshio oraz Olgierda Zbychorskiego „KYO”

Ideą prezentacji wystawy w olsztyńskiej Galerii Amfilada jest promocja i zwrócenie uwagi na wyjątkową wartość oraz unikatowość kultury i twórczości związanej z Japonią oraz kaligrafią japońską. Prezentacja prac twórców dwóch na pozór odległych kultur we wspólnym dialogu i wspólnej, niespotykanej drodze twórczej.

Poemat Iroha

na lewo; Brzmienie dźwięku, środek; Góra Fuji, na prawo; piękno 

na lewo; Status Quo, środek; Zerwanie, na prawo Odejdź

4 pory roku, od lewej strony; Wiosna, Lato, Jesień, Zima

Kyo

Nokturn op. 12

na lewo Testament Ieyasu, na prawo; Bezinteresowność

Ścisła współpraca między artystami wizualnymi dokonująca się w ramach jednego obrazu jest zjawiskiem bardzo rzadkim. Zazwyczaj zawiązują się różnego rodzaju kooperatywy wystawiennicze, powstają grupy deklarujące ideowe podobieństwa, zespołowo ogłaszane są manifesty twórcze – ale wspólna praca dwóch artystów nad jednym dziełem to coś zaskakującego i wymagającego namysłu.

Nokturn op. 4

Wszechświat

Nokturn op.6

Kono michi

Olgierd Zbychorski i Masafumi Koshio zmieniają tę zasadę, stosując technikę, która dopuszcza dialog wewnątrz obrazu. Artyści godzą się na możliwości powstania nieprzewidzianych efektów i znaczeń powstających wskutek wzajemnego ingerowania w materię obrazu. Zastosowanie tej metody pozostawia dzieło w stanie otwartości do samego końca procesu twórczego. Nawet postawienie ostatniej plamy czy litery wymalowanej sentencji nie domyka ostatecznie znaczenia i sensu obrazu. Jednym z głównych przesłań prezentacji tej sztuki jest zaproszenie do dalszej pracy – tym razem pracy widza w sferze wyobraźni.

Ranetei i Kyuseikyu

Wystawa w Galerii Amfilada prezentuje kilkadziesiąt prac: kaligrafię, grafiki, fotografię eksperymentalną oraz tradycyjną. Artyści wplatają w nie wątki kulturowe, filozoficzne oraz historyczne – szczególnie kaligrafia mistrza Koshio, która przybliża i zachęca odbiorców do dalszego poznania kultury i technik twórczych stosowanych tradycyjnie w Japonii. Dedykowane drewniane ramy, szkło i np. aksamitne oprawy prezentują prace pomysłowo i nowocześnie, jednak z rzadko spotykaną estetyką, szacunkiem oraz wyjątkowym duchem, łączącym Nippon oraz Polskę.

Kojiki

Wystawa została objęta honorowym patronatem Ambasady Japonii w Polsce oraz posiada uzyskane przez autorów patronaty honorowe i wsparcie komunikacyjne: Miasta Yoshida, Yoshida Town Development Corporation, miasta Makinohara, Shizuoka City Center for Creative Communication, Magazynu kultury japońskiej Torii, Caligraphy and Art-Mikazukido.